sept. 12, 8:02 PM
Réalisme sombre et déficits de l'industrie au cœur de la Mostra de Venise
Le drame de la Seconde Guerre mondiale de May el-Toukhy remporte le Lion d'Or lors d'un festival dominé par une politique lourde et des déséquilibres persistants entre les sexes.
Lorsque le directeur du festival, Alberto Barbera, a promis dix jours de cinéma sombre et anxiogène pour refléter la tourmente mondiale, Venise a livré exactement ce qui était annoncé. L'éclat du Lido a rapidement été éclipsé par la culpabilité historique et les conflits modernes alors que le jury a remis sa plus haute distinction, le Lion d'Or, au drame danois de May el-Toukhy, « Unknown Woman ».
Le film lauréat examine un sujet rarement abordé à l'écran : une femme danoise tentant de cacher une liaison amoureuse en temps de guerre avec un nazi. Mathilde Arcel, faisant ses débuts dans le rôle d'une future mariée accablée par son passé, a remporté le prix de la meilleure actrice. Au-delà de sa gravité thématique, la victoire d'el-Toukhy a révélé une réalité structurelle inconfortable. Son film était la seule œuvre narrative réalisée par une femme parmi les 21 titres en compétition pour le prix le plus prestigieux du festival. La présidente du jury, Maggie Gyllenhaal, a souligné ce déséquilibre flagrant dès le jour de l'ouverture, qualifiant le manque de représentation féminine de problème systémique de l'industrie.
Le conflit géopolitique actuel a figuré tout aussi en évidence dans les choix du jury. Le prix spécial du jury a été décerné à « NAZA », un documentaire de 80 minutes coréalisé par Yuval Abraham et l'Israélienne Rachel Szor – qui était la seule autre réalisatrice représentée dans la sélection principale. Le film s'appuie sur les témoignages de 24 lanceurs d'alerte militaires et du renseignement israéliens détaillant les systèmes de ciblage automatisés, basés sur l'IA, utilisés à Gaza. Le projet a suscité une réaction immédiate de l'armée israélienne, qui a déclaré que l'identité des sources anonymes ne pouvait pas être vérifiée.
Les autres prix majeurs ont favorisé une grande portée historique et une satire politique sombre. Le cinéaste d'origine russe Ilya Khrzhanovsky a remporté le prix du meilleur réalisateur pour « DAU », une épopée expérimentale de trois heures suivant Lev Landau, le père du programme nucléaire soviétique. La production s'est étendue sur deux décennies et a impliqué des milliers de participants vivant sur un plateau de recherche soviétique reconstitué. En acceptant l'honneur, Khrzhanovsky a dédié sa victoire au peuple ukrainien.
Par ailleurs, John Malkovich a remporté le prix du meilleur acteur pour son rôle d'agent épuisé de la CIA dans « Wild Horse Nine », situé sur l'Île de Pâques à la veille du coup d'État militaire de 1973 au Chili. Le cinéaste sud-coréen Lee Chang-dong a reçu le Lion d'Argent pour son étude relationnelle, « Possible Love ». Venise ne s'est pas conclue comme une évasion de la réalité, mais comme un reflet soigneusement élaboré de ses fractures.
Écrit par Andreas Hofer
