Nostalgie et méga-fusions : pourquoi « Crazy Rich Asians » revient en série télévisée

Lorsque des géants d'entreprise fusionnent, ils célèbrent rarement en prenant des risques artistiques. Suite à l'annonce par Warner Bros de sa fusion colossale de 110 milliards de livres sterling avec Paramount Skydance, la machine médiatique s'est naturellement tournée vers une recette éprouvée : la reconversion d'une marque cinématographique à succès pour le petit écran.

Le film à succès de 2018 s'offre officiellement une seconde vie. HBO et Warner Bros Television ont donné leur feu vert à une série de huit épisodes qui reprend là où le film original s'est arrêté. Les membres clés du casting original — Constance Wu, Henry Golding et Ronny Chieng — reprennent leurs rôles principaux, aux côtés de la récente lauréate d'un Oscar, Michelle Yeoh, dans un rôle récurrent en tant que la formidable matriarche Eleanor. La production devrait commencer l'année prochaine, puisant dans le matériel restant de la trilogie de Kevin Kwan publiée entre 2013 et 2017.

Pour les dirigeants de studios, cette décision a un sens commercial impeccable. Le film original a dominé le box-office aux États-Unis, a remporté deux nominations aux Golden Globes et a prouvé qu'une histoire centrée sur une universitaire américano-asiatique confrontée à l'élite hyper-riche de Singapour avait un attrait mondial considérable. Depuis, les membres du casting se sont dispersés dans des franchises de super-héros et des drames de prestige, augmentant considérablement leur valeur marchande individuelle. Les réunir sous une même bannière est une tactique défensive classique dans l'économie des médias contemporains.

Adele Lim, qui a co-écrit le film original, prend les rênes en tant que showrunner, tandis que le réalisateur original Jon M. Chu rejoint l'équipe en tant que producteur exécutif. En réfléchissant à ces retrouvailles, Chu a fait remarquer que rassembler tout le monde donne l'impression de rentrer à la maison. Pendant ce temps, la direction exécutive de Skydance Direct-To-Consumer a fait écho à l'enthousiasme corporatif habituel, soulignant l'appétit durable de la base de fans du roman.

Que les spectateurs aient réellement exigé une suite en huit parties ou qu'ils aient simplement apprécié une comédie légère de deux heures il y a six ans reste une question ouverte. Pourtant, dans le paysage médiatique consolidé d'aujourd'hui, les titres reconnaissables sont la monnaie ultime. Les services de streaming ne cherchent pas la nouveauté ; ils cherchent à fidéliser les abonnés à faible risque. Les ultra-riches de Singapour, semble-t-il, ont encore beaucoup de capital commercial à extraire.

Écrit par Christiane Hofreiter christiane.hofreiter@alpineweekly.com