Die Fab Four maximieren: Hollywoods vierteiliges Beatles-Kinouniversum

Eine virale Nachstellung des Abbey Road-Zebrastreifens gibt den Startschuss für ein riesiges, offiziell genehmigtes Nostalgieprojekt.

Maximising the Fab Four: Hollywood's Four-Part Beatles Cinematic Universe

Nostalgie ist ein lukratives Geschäft, und die Filmindustrie hat soeben den Startschuss für die vielleicht ehrgeizigste Ausschöpfung kulturellen Kapitals gegeben, die es je gab. Kürzlich sind online Amateuraufnahmen aufgetaucht, die zeigen, wie die Besetzung von Sam Mendes' kommendem Beatles-Biografieprojekt das 'Abbey Road'-Albumcover von 1969 nachstellt. Der Anblick von vier Schauspielern, die über einen Londoner Zebrastreifen marschieren, hat eine vorhersehbare digitale Hysterie ausgelöst und dient als frühes, kostenloses Marketing für ein Projekt, das erst 2028 die Kinoleinwand erblicken wird.

In die Rollen der am stärksten mythologisierten Musiker des 20. Jahrhunderts schlüpfen Harris Dickinson als John Lennon, Paul Mescal als Paul McCartney, Joseph Quinn als George Harrison und Barry Keoghan als Ringo Starr. Durch die Nachstellung des berühmten Zebrastreifen-Spaziergangs vor dem Studio, in dem die wegweisende Platte entstand, hat die Produktion direkt einen altbewährten kulturellen Reflex bedient. Der öffentliche Appetit auf die Fab Four scheint unerschöpflich zu sein, eine Tatsache, auf die die Studios mit einer höchst unorthodoxen Veröffentlichungsstrategie setzen.

Anstatt eines einzelnen Films inszeniert Mendes vier separate Filme, die sich jeweils auf ein anderes Bandmitglied konzentrieren. Die Tetralogie mit dem Titel 'The Beatles - A Four-Film Cinematic Event' soll am 7. April 2028 gleichzeitig veröffentlicht werden. Der aufeinanderfolgende Drehplan und der individualisierte Fokus haben Spekulationen ausgelöst, dass die Erzählung eine Rashomon-ähnliche Struktur annehmen wird, die sich überschneidende Ereignisse durch widersprüchliche persönliche Perspektiven darstellt. Ob dies eine echte künstlerische Innovation darstellt oder lediglich eine Möglichkeit, die Ticketverkäufe aus einer einzigen intellektuellen Eigenschaft zu vervierfachen, ist Ansichtssache.

Der wahre Triumph der Produktion liegt jedoch in ihren rechtlichen und kommerziellen Grundlagen. Diese Filme haben die Besonderheit, die ersten Kinoprojekte zu sein, denen voller Zugang zu den Musikrechten der Beatles gewährt wurde. Mit der ausdrücklichen Genehmigung der überlebenden Mitglieder, McCartney und Starr, trägt das Projekt ein stark sanktioniertes Siegel der Legitimität. Dies ist autorisierte Geschichte, gestützt durch das volle Gewicht des beeindruckenden Nachlasses der Band.

Natürlich lässt die Kuratierung der Geschichte einige Figuren am Rande. Zur Nebenbesetzung gehören Saoirse Ronan als Linda McCartney, Anna Sawai als Yoko Ono, Mia McKenna-Bruce als Maureen Starkey Tigrett und Aimee Lou Wood als Pattie Boyd. Die echte Boyd äußerte kürzlich in einem von Chris O'Dell moderierten Podcast ihr Missfallen und bemerkte, dass sie von den Filmemachern nicht konsultiert worden sei. Das ehemalige Model schlug vor, dass das Produktionsteam eine Gelegenheit verpasst habe, wertvolle Berichte aus erster Hand zu hören, und interpretierte ihr Schweigen als mangelndes Interesse statt als bloßes Versehen.

Vier Jahre vor der simultanen Premiere läuft die Werbemaschinerie bereits auf Hochtouren. Der Abbey Road-Stunt bestätigt, dass Mendes und sein Team genau verstehen, was das globale Publikum erwartet: vertraute Ikonografie, neu verpackt und erweitert für eine neue Ära des Kinokonsums.

Geschrieben von Thorben Thiede

thorben.thiede@alpineweekly.com