Klaustrophobie und Verfall: Die Fixierung des modernen französischen Kinos auf häusliches Elend

Wenn Sie die psychologische Temperatur des heutigen Frankreichs verstehen wollen, brauchen Sie sich nur die Kulturprogramme des Staatsfernsehens anzusehen. In einer aktuellen Ausgabe von Arts 24 besprachen die Moderatorin Charlotte Lam und die Filmkommentatorin Manon Kerjean von Lost in Frenchlation die neuesten Filmangebote. Die Auswahl bot wenig leichte Unterhaltung und konzentrierte sich stattdessen auf Hausfriedensbrüche, häusliche Manipulation und das schleichende Fortschreiten der Sucht.

Man denke an Léa Mysius’ neuen Film „Der Geburtstag“, der auf einem Roman von Laurent Mauvignier basiert. Der Aufbau ist trügerisch einfach: Eine Familie versammelt sich in einem abgelegenen Bauernhaus, um einen Geburtstag zu feiern. Die ruhige Angelegenheit zerfällt schnell, als drei unerwartete Besucher eintreffen und den Abend in einen klaustrophobischen Albtraum verwandeln. Unterstützt von einer Besetzung mit Monica Bellucci, Benoît Magimel, Hafsia Herzi und Bastien Bouillon, setzt der Film auf Spannung und schwarzen Humor und erzählt eine Geschichte, in der Isolation keine Sicherheit bringt.

Der Ton hellt sich kaum auf mit „Penser juste“ (Denk gut), unter der Regie von Géraldine Nakache, die sich von ihrer früheren komödiantischen Arbeit abgewandt hat, um eine weitaus dunklere Studie menschlicher Beziehungen zu erstellen. Mit Monia Chokri und Niels Schneider in den Hauptrollen deckt die Erzählung sechs Jahre des Lebens eines Paares ab und beschreibt, wie eine scheinbar perfekte Bindung subtil in psychologische Kontrolle und Manipulation übergeht. Nakache konzentriert sich auf Zwangskontrolle und zeigt auf, wie Warnzeichen denen verborgen bleiben, die in einem missbräuchlichen Umfeld gefangen sind.

Jeanne Herry setzt diesen Weg des langsamen Verfalls in „Garance“ fort. Mit Adèle Exarchopoulos in einer intensiv physischen Performance zeichnet der Film acht Jahre im Leben einer jungen Frau nach, wie Alkohol ihre Karriere, ihre persönlichen Beziehungen und ihren Tagesablauf stetig zerstört. Anstatt einen plötzlichen Zusammenbruch darzustellen, hebt Herry hervor, wie sich Sucht im Laufe der Zeit unsichtbar festsetzen kann.

Es ist bezeichnend, dass die einzige Erholung in dieser Auswahl von vor achtzig Jahren stammt. Das Programm endete mit einem Blick in die Vergangenheit, indem eine neue 4K-Restaurierung von Jean Cocteaus „Die Schöne und das Biest“ hervorgehoben wurde. Zuschauer, die fantasievolle Bühnenbilder, opulente Kostüme und Jean Marais' physische Transformation suchen, müssen offenbar auf das Jahr neunzehnhundertsechsundvierzig zurückgreifen, um dem unerbittlichen Dunkel des modernen Kinos zu entfliehen. Ob dieser Appetit auf innere Klaustrophobie eine breitere kulturelle Erschöpfung widerspiegelt, bleibt eine offene Frage für die Zuschauer.

Geschrieben von Thorben Thiede thorben.thiede@alpineweekly.com