Nostalgie, Reboots und Star-Power: Das französische Kino spielt auf Nummer sicher

Von Ex-Paaren in dunklen Thrillern bis zu fragwürdigen Opern-Remakes – die neuesten französischen Filmveröffentlichungen werfen bekannte Fragen zur künstlerischen Wiederholung auf.

Nostalgia, Reboots, and Star Power: French Cinema Plays It Safe

Die französische Kulturproduktion stützt sich seit langem auf eine vorhersehbare Mischung aus Star-Power, nationaler Geschichtsreflexion und künstlerischer Neuinterpretation. Die neueste Reihe von Veröffentlichungen, die von der Kritikerin Manon Kerjean in der Sendung arts24 besprochen wurde, zeigt genau, wie die französische Filmindustrie weiterhin um bekannte Namen und altbewährte Erzählstrukturen kreist.

An der Spitze dieser aktuellen Kinowelle steht Karma, ein Thriller, der die realen Ex-Partner Guillaume Canet und Marion Cotillard wieder auf die Leinwand bringt. Die Produktion konzentriert sich auf eine spannende Handlung, in der eine Frau versucht, sowohl ihrer problematischen Vergangenheit als auch dem gefährlichen Kult, dem sie einst entflohen ist, zu entkommen. Zwei der prominentesten Schauspieler Frankreichs in einem hochspannenden psychologischen Drama wieder zu engagieren, bietet einen offensichtlichen Anreiz, der sich ebenso auf die Faszination des Publikums für ihre Dynamik außerhalb der Leinwand stützt wie auf die Spannung der Erzählung selbst.

Wo Karma auf hochdramatische persönliche Dramen setzt, blickt ein weiterer wichtiger Beitrag zurück in das politische Gedächtnis der Nation. Das historische Drama Moulin konzentriert sich intensiv auf die letzten, qualvollen Tage der Widerstandsfigur Jean Moulin in Gefangenschaft. Es ist eine düstere Untersuchung eines bekannten Helden, die die anhaltende Obsession des Kinos mit dramatischen Momenten nationalen Opfers und des Kampfes in Kriegszeiten verstärkt.

Der Appetit der Industrie, etablierte Geschichten neu zu bearbeiten, hört nicht bei historischen Figuren auf. Eine neue, moderne Nacherzählung von Le Fantôme de l'Opéra ist ebenfalls in den Kinos angelaufen und versucht, die legendäre Geschichte in ein zeitgenössisches Umfeld zu übertragen. Doch, wie Kerjeans Rezension hervorhebt, stößt das Vorhaben auf sofortige Skepsis von Rezensenten, die offen in Frage stellen, ob die aktualisierte Formel tatsächlich erfolgreich ist oder einfach die ursprüngliche Legende verwässert.

Abgerundet wird die aktuelle Besetzung durch Iron Boy, einen animierten Coming-of-Age-Film, geschrieben und inszeniert von Louis Clichy. Direkt aus seinen eigenen persönlichen Kindheitserinnerungen schöpfend, wendet sich Clichy der Animation zu, um eine intime persönliche Geschichte inmitten einer Landschaft zu liefern, die ansonsten von schweren historischen Epen und dunklen Thrillern dominiert wird.

Ob durch persönliche Reflexion oder recycelte Klassiker, diese neueste Sendung von arts24 zeichnet ein Bild eines Filmsektors, der zwischen intimen Coming-of-Age-Geschichten und ambitionierten Neuadaptionen balanciert. Doch wenn selbst professionelle Rezensenten bei modernisierten Klassikern zögern, muss man sich fragen, wie viel dieser Produktion wirklich Neuland betritt, anstatt bequemen filmischen Gewohnheiten zu folgen.

Geschrieben von Freya Stensrud freya.stensrud@alpineweekly.com