Une statuette dorée au placard et un verdict sévère sur le cinéma suisse

Le réalisateur oscarisé Xavier Koller dénonce la lâcheté créative d'une industrie cinématographique riche et complaisante.

A Golden Statuette in Storage and a Harsh Verdict on Swiss Cinema

La Piazza Grande de Locarno offre une expérience cinématographique en plein air spectaculaire, accueillant dix mille spectateurs sous le ciel nocturne. Pourtant, selon l'exportation cinématographique la plus éminente de Suisse, les films nationaux projetés sur cet écran colossal ne valent guère l'électricité consommée. Xavier Koller, qui a remporté un Oscar en 1991 avec son drame Le Voyage de l'espoir, a livré un diagnostic accablant du cinéma suisse contemporain, exposant un grave manque de courage artistique dans une nation définie par sa richesse et sa stabilité.

Pour un pays doté d'une économie robuste, d'une excellente éducation et de généreuses subventions publiques, la production créative en matière de films de fiction est remarquablement timide. Koller, qui réside principalement à l'étranger, observe une industrie nationale paralysée par les conventions. Il décrit les récents longs métrages suisses comme entièrement prévisibles, adhérant à des recettes sans inspiration plutôt que de défier le public. Les dialogues sont pratiquement insupportables, livrés par des acteurs qui peinent à donner vie à des scripts rigides et sans âme. Malgré le charme naturel des dialectes suisses-allemands, l'industrie locale manque d'auteurs capables d'écrire des conversations authentiques.

Cette lâcheté artistique reflète une complaisance nationale plus large. La Suisse tire un immense profit de sa position économique confortable et de sa machine étatique bien huilée, mais ce même confort étouffe la prise de risques créatifs. Le filet de sécurité du financement national produit un divertissement poli et modeste qui évite d'offenser. C'est l'équivalent cinématographique de la neutralité récemment érodée du pays, préférant l'accommodation tranquille aux déclarations audacieuses.

L'industrie cinématographique mondiale fonctionne selon des termes bien plus brutaux. Koller note qu'à peine deux films sur dix dans le monde réalisent un profit. L'ère post-pandémique a vu les spectateurs revenir dans les salles de cinéma pour des expériences partagées, comme en témoignent les énormes blockbusters générant des centaines de millions instantanément. Dans ce contexte à enjeux élevés, la nature averse au risque des films de fiction suisses semble de plus en plus provinciale.

Curieusement, le réalisateur épargne les films documentaires suisses de sa critique. Ces projets non-fictionnels, soutient-il, possèdent la joie narrative, l'esprit et l'ironie entièrement absents de leurs homologues de fiction. Les jeunes cinéastes désireux de sortir du moule stérile du cinéma suisse sont invités à étudier ces documentaires pour y trouver un modèle d'audace.

Quant à Koller lui-même, les distinctions passées restent secondaires. Sa statuette d'Oscar languit actuellement dans une boîte de rangement italienne, attendant d'être déterrée lorsqu'il aménagera sa maison à Los Angeles. Il insiste sur le fait que son triomphe de 1991 était motivé par une connexion authentique avec le sujet, et non par une soif de validation. Aujourd'hui, son ambition première est de réaliser un autre film avant que l'industrie ne passe à autre chose. Jusque-là, son évaluation laisse à l'établissement culturel suisse une dure leçon de réalité : tout l'argent du monde ne peut acheter une colonne vertébrale.

Écrit par Andreas Hofer

andreas.hofer@alpineweekly.com