
Archivdrama und Kassenschlager: Die Sydney Theatre Company enthüllt ihr Programm für 2027
Von königlicher Geheimhaltung und Verfassungskrisen bis hin zu starbesetzten Einzelakteur-Marathons – die STC setzt auf große Namen und nationale Geschichte, um die Säle zu füllen.

Wenn eine Kultureinrichtung beschließt, einen hochgerichtlichen Rechtsstreit über Exekutivprivilegien, königliche Geheimhaltung und den Sturz einer Regierung auf die Bühne zu bringen, weiß sie genau, welches Publikum sie anspricht. Die neu angekündigte Spielzeit 2027 der Sydney Theatre Company rückt konstitutionelle Reibereien ins Rampenlicht und verwandelt Australiens berühmtesten Archivkreuzzug in ein Schlagzeilen-Drama.
Im Mittelpunkt des Programms steht die Weltpremiere von The Palace Letters, geschrieben über den mühsamen Kampf der Historikerin Jenny Hocking, die geheime Korrespondenz zwischen Königin Elisabeth II., Malcolm Fraser und Sir John Kerr bezüglich der Entlassung von Gough Whitlam im Jahr 1975 aufzudecken. Die Produktion, die für April im Sydney Opera House geplant ist, zeigt Georgie Parker als Hocking und Jonathan Biggins als Whitlam. Der künstlerische Leiter der STC, Mitchell Butel, inszeniert die Erzählung als juristischen Kreuzzug und strukturiert das Drama zwischen Gerichtsverfahren und den rohen Nachwirkungen der politischen Krise selbst.
Der Appetit auf politisches Theater setzt sich fort mit Robert Ickes modernisiertem Oedipus, der Sophokles' klassische Tragödie in einen zeitgenössischen Thriller zur Wahlnacht verwandelt, mit Richard Roxburgh und Heather Mitchell in den Hauptrollen. Butel beschrieb die Produktion als eines der elektrisierendsten Theaterstücke, die ich je gesehen habe, und positioniert sie im Roslyn Packer Theatre vor einem Auftritt beim Adelaide Festival.
Neben hochkarätigen politischen Nachstellungen stützt sich das Abonnementmodell stark auf Soloperformances und Starpower. Nikki Shiels übernimmt alle 26 Rollen in Kip Williams' cineastischer Inszenierung von Das Bildnis des Dorian Gray, während Eryn Jean Norvill jede Figur in Tschechows Wanja spielt. Für das kommerzielle Gewicht gibt die Komikerin Celeste Barber ihr Debüt in The Book of Liz von David und Amy Sedaris, und Tim Minchin kehrt als Scrooge in Jack Thornes Adaption von Eine Weihnachtsgeschichte unter der Regie von Matthew Warchus auf die Bühne zurück.
Die breite Palette von vier Weltpremieren und sechs australischen Premieren reicht von leichter Unterhaltung, wie einer auf See spielenden Bühnenversion von Miss Fisher’s Murder Mysteries, bis zu David Irlands The Fifth Step, einem Zwei-Personen-Stück, das nicht-toxische Männlichkeit in den Anonymen Alkoholikern untersucht. Ob diese vielfältigen Angebote zu einer einheitlichen kulturellen Aussage verschmelzen oder lediglich ein eklektisches Buffet für Abonnenten bieten, bleibt eine offene Frage. Doch Butel hegt große Hoffnungen für die emotionale und bürgerliche Wirkung seiner kuratierten Saison: Ich glaube aufrichtig, dass dies eine Saison ist, die auf sinnlicher Ebene begeistern wird. Aber ich hoffe wirklich, dass die Themen ansprechen, wer wir als Spezies und als Nation heute sind.
Verfasst von Sandy van Dongen
Neueste Nachrichten





